上海越剧演出,越剧发源地是哪里?有何依据?

2022-06-19 08:03:09 发布:网友投稿
热度:68

越剧

越剧是浙江嵊县的农民和农村手工业工人创造的。他们把劳动生产中的发出的呼声(号子)逐渐发展成为山歌小调,用以歌唱自己的生活成为一种萌芽状态的说唱形式,在业余时当作自我娛乐的工具。继而,又吸收了民间(宣卷调)的成份,成为(四工调)加扁偏上海越剧演出、尺板、三挑板等击拍伴奏,形成了(唱书)这种民间艺术;一部分贫困农民就以这种(唱书)为副业,每於秋收后至清明农忙前,两人结成一档,到附近各县去卖唱,叫做唱(小歌)。(小歌)艺人逐渐扩大了流动地区,渡过钱塘江流动到杭、嘉、湖一带,时日一久,又吸收了杭州、湖州说唱艺人的曲调,创造了一种(落地唱歙调),与(四工调)同时使用;这样,唱(小歌)的民间艺术就在农民群众中生下根来,有个别的(小歌)艺人,就逐渐转为职业艺人。

大概在十九世纪未叶,(小歌)艺人,在余姚歌戏(余姚滩簧)的影响下,在原来说唱的简单动作的基础上,把说唱艺术逐渐发展为简陋的舞台表演,就此出现了一个萌芽状态的小型剧种——小歌班(又名“的篤班”)。<小篤班>艺人的演出服装,男角是用随身穿着的衣服,女角也只就近向农民借用一顶包头,一件竹布衫;但因为它歌唱出了农民的爱和恨,深为农民观众所欢迎,彼此建立起血肉相连的感情,从而使(小歌班)像雨后春筍般地滋长、发展起来,它深入到每一个偏僻的角落,远远扩展到附近各县。同时通过不断的演出活动,培养出一批如魏梅朵(花旦)、马阿顺(小丑〉等优秀的艺人,尤以魏梅朵最有声望。

由于(小歌班)以农民为舞台主人,以地主流氓为嘲骂对象,敢於反映现实,敢于暴露社会的黒暗和不平,深为封建统治者所不满;他们诬蔑(小歌班)为“诲淫诲盗”,横加禁演、逮捕、迫使小歌班纷纷进入城市避难。一九一六年,小歌班首次进入上海,由於设备简陋,艺术水平不高,演出了几个月就失败了。一九一七年,梅朵、阿顺他们的班子接受失败的教训,从事对剧种的改良,採用绍兴乱弹的(二凡)曲调、剧目、服装乐器(包括丝弦、锣鼓),学习了绍兴乱弹与京剧的表演艺木,以“绍兴文戏”的名义,再度进入上海,演出於茶楼、小剧场等场所。当时,主要艺人如梅朵、阿顺等,不仅把唱书时期的唱本如“梁祝”、“碧玉簪”、“百花台”等搬了舞台,而且在表演艺木上也有很多创造,从而争取到广大都市观众,在上海得以发展到二十多个剧团。

“绍兴文戏”时期和“小歌班”时期一样,艺人全是男性,到一九二一年前后,个别艺人如白玉梅等才开始注意到培养女艺人,但为数极少,固而男、女合演还是个别现象。到一九二三年秋,由于艺人金云水(绰号矮尼姑)在嵊县施家岙训练了一批女学徒,这年冬天在上海就出现了第一个清一色的“绍兴文戏、文武女班”,主要艺人是施银花、屠杏花、赵瑞花等。但为期不久,因艺人年龄尚小(最大不过十三岁),艺术水平差,站脚不住,便又离开上海,重回到浙江小城市、大乡村去流动演出。这个女班採用了二胡为主要伴奏乐器,把绍兴乱弹的(二凡)曲调演化为嚣板、渾板、倒板等唱法,还吸收了京剧的(皮簧)唱腔,甚至用京剧的形式演出武戏,如“绿牡丹”、“三本铁公鸡”等。在农村演出获得广大观众的爱好,这就为此后的“绍兴女子文戏”开了先声,好多女子科班纷纷成立,同时也培养出不少优秀艺人,如马樟花、姚水娟、王杏花、竺素娥、筱丹桂、尹桂芳等。

越剧,由于它善於吸收其它兄弟剧种的优点,由於它积极从事於艺木改革,由于艺人的长期舞台实践,提高演出水平,因而取得了显著的成绩和巨大的发展。

越剧历史上,王清有哪些故事?

王清老师,越剧尹派小生、越剧名家、当时越剧青年尹派演员、国家二级演员、首届“越女争锋”金奖获得者。

她叫王清,当时是上海越剧院的优秀青年演员,她师承尹派,唱腔潇洒、表演自然,扮相俊雅。

王清她外公外婆是绍兴人,可能受到他们的影响,他们平时喜欢看戏,因为那个时候电视可能还没有那么发达,经常会带着她去看戏,跟越剧还是蛮有渊源的,她妈妈在生她那天的前一天晚上,她还大着肚子去看戏、看越剧,然后回来之后就肚子疼要生了,所以好像跟越剧有点渊源。在母亲的熏陶下,王清十岁进入校(小)花业余培训班,11岁参加了业余大奖赛并获最佳新星奖,之后受邀参演由赵志刚主演的现代越剧《疯人院之恋》。她妈妈跟她跟她讲了,就是说你想好了,你真的要走这条路,你要做一个戏曲演员、做一个文艺工作者,你就要吃苦的,一定要吃苦的。你如果受不起这个苦,你就不要去尝试这份工作。或许当年的王清根本就不能真正理解母亲说的“一定要吃苦”的含义,只是抱着一种对未来的憧憬,在1994年春天,15岁的她考入了上海戏曲学校越剧演员班。

一开始是开心,她觉得自己终于将来可以成为一个越剧演员了,但是当你真的去学的时候,你会觉得真的不那么简单、很难,包括从刚开始的练功,确实是很苦的、很枯燥的,就是觉得好像真的成为一个演员,不是你想象中就是唱唱那样简单,太难了。可能小时候还挺自负的,觉得年纪小小的,自己能够在台上演出怎么样怎么样,然后你到了戏校之后,你会觉得其实自己一点都不怎么样。在四年的专业学习中,一切从头开始,忘却熟悉的掌声和赞美,这对少年成名的王清来说,多少是一种煎熬,1998年,王清以优异的成绩毕业进入上海越剧院。作为一名刚入行的专业演员,能有机会向观众展示自己,好不兴奋,但是人生的道路并非只有坦途。

到了院(上海越剧院)里,可能那个环境自己没有适应,觉得那个时候好像有一种憧憬,就是到了越剧院我一定要怎么怎么,要演出多少场,我一定要怎么怎么,但是并不是那样子的,她觉得还是缺少很多舞台经验,就觉得自己好像没有那么的好,心里觉得、可能当时的那种状况每个人都是这样,觉得自己好像有很多负面的这种影响。当理想遭遇现实的冲击,只有调整好自己的心态,才能走出波折,王清说这全靠观众的支持和老师赵志刚的帮助。作为王清的恩师越剧王子赵志刚一直看好王清、提携王清,载上王清韵味十足、灵气有佳的表演。1991年的时候跟他学习,其实那个时候她已经很喜欢尹派、也跟崇拜赵志刚赵老师,从那个时候就在他的身上学了很多东西,出了戏校之后等于都是他一把手教她的,从她第一个大戏《何文秀》。那个时候其实她只是一个、真的只是一个很普通的青年演员,但是她能够挑大梁,唱一个大戏,她自言是她的老师给她的机会,他说你应该去演这个戏,给你这个机会、你就应该抓住,她那个时候真的很害怕,她从来没有演过大戏,觉得很紧张,你想、要她演一个大戏的主角,下面坐了几百个人、上千个人,她觉得好像没有这个承受能力,然后她老师跟她讲,你不要紧张、你什么都不要管,你只要把你自己的戏演好,我相信你。

赵志刚言,小小的年纪就在越剧舞台上崭露头角,应该说让很多越剧观众很早就认识她,他们也一直这样评价王清,就是她是一个非常年轻的老演员,舞台经验非常丰富,而且这个学生应该说是特别灵气的一个学生,那么多年虽然一直跟在他的身边,但是因为他忙于很多的创作、演出丶排练,所以真正能够定下心来给她教戏的时间实际上不是很多的,主要是靠她自己,自学、勤学苦练,还有就是在他边上不断地看。卸去粉墨红妆,摘下帝王冠冕,王清恢复了邻家女孩的活泼爽朗,从越剧节首获金奖,到2002年东方之星个人专场再到2007年粉墨佳年华专场演出,这是年轻戏曲演员中很少见的。其实在这种现象的背后,隐含着一个又一个的故事。上海音乐学院的何占豪教授是王清的忘年交,他们结缘于新加坡的一场演出。何占豪说,他那天特感动,为什么,因为那天就是说几个人的声音好像她不是第一个,她不是第一个,前面她排过,但是过去他没听见过,声音一出来之后,你看所有乐队的表情都不一样的,哇,好像很震惊、那么好听,他也来劲了。有那么好啊,你讲的真是夸张,不是的,那是真事情。他们一共演出两场,下午排练一次,排练的一次好像还好,演出的第一场好像比排练还紧张,紧张的,他当时觉得很奇怪,后来他问他们了,好像也问她了,他说为什么会那么紧张,他说你们在一个戏有二、三个小时你们哇啦哇啦地能唱,好像一点都不紧张,为什么这么紧张,他记得她当时跟他讲,她说好像不一样的,感觉完全不一样的。她说因为我们在舞台上你有唱有做,有动作有感情交流,这样的话你稍微有一点点哪里地方不足,唱有一点不足,别人会有点疏忽,就是说好像注意力不在一个点上。像这样的一个形式唱,自己真的很紧张,为什么,你唱的不好,你有一个音不好全场观众都会知道,太静了、下面太静了,氛围也特别好,给你这样的氛围要唱好每一个音,真的是蛮难的,她很怕的,很怕很紧张。所以她唱第一段的时候,真的脚都在发抖。其实何占豪他自己觉得这种形式实际上有点像外国歌剧里面的清唱剧,它完全主要是音乐,“想当初”,你唱想当初,下面伴唱想当初,好像就是说你越剧,然后后面用,他们用歌曲一样的给你伴唱,她自己都觉得、一开始觉得可以吗,可以用歌曲去伴奏,听上去很好听。

而且她有一句,后面啊、啊、啊,帮她衬托,他觉得很感动的。她前面的音色很美,把她还未完成的那种悲情后面又给你出来。实际上这个他觉得真是,如果他们现在用比较现代的音乐手法来衬托戏曲的话,我们的越剧更加高雅,他认为、更加感人、更加富有震撼力。当时对于将来,王清认为自己走到了一个瓶颈口,需要重新制定一个信念,有了与何占豪教授那段越剧交响的经历,她意识到一个人的成功只有心甘情愿地不断接受新的挑战,才能登上新的高度,这也印证了宝剑锋从磨砺出的道理。

有一年他们搞了一个反串,就是你演越剧的去唱沪剧,然后滑稽的去唱什么剧,就是这样子的一个反串,她跟她老师合作了一段沪剧。后来正好是上海沪剧院的茅善玉老师,她在电视上看到了,就觉得唱得还有点味道,觉得还蛮好玩的,后来跟他们合作了一个大戏,就是她演的《瑞珏》,王清在里面演的就是鸣凤。茅善玉言,当初来演鸣凤的时候,她觉得王清非常有勇气,她听到这个任务的时候,她感到很兴奋,她说好啊,茅老师给我这个机会,我非常愿意来尝试。一开始觉得没那么紧张,也没那么难,但是真的排练之后,你会觉得完全不是那个感觉,就是好像完全不一样,你会觉得我好像一下子不会唱了,就是一个小小的运腔,一个小小的咬字都不一样,因为她是演小生的、一下子让她演花旦,因为越剧都比较程式化,有水袖啊丶有什么;沪剧它是比较隐式化的、舞台剧化的,他们是很生活的,她一下子不惯,就会觉得我怎么办,自己好像觉得自己演不好。

这一次的演出,应该说让我们看到了王清一个年轻演员本身的才能和她自身对自己的要求,同时茅善玉她觉得也给了王清一个很好的锻炼的机会,因为她演了越剧,再反过来跨行演沪剧,而且是演个小花旦,这个路子对她下次再有其他方面的机会来说,这个是基础和帮助。她觉得王清是一个好演员,她甚至给她的老师赵志刚打电话说,王清唱沪剧的音色就是唱沪剧的嗓子,带点沙沙的,不是叽里喳啦的,这是沪剧对音色是很重要的要求。她说是否可以把王清调到沪剧院来,她来挖角儿了,赵志刚断然就拒绝她,说这个是不可能的,王清是我们培养的对象。

下一篇:西部证券股票股吧,西部证券支持哪些手机炒股软件?
上一篇:足银9999是什么意思